FESTIVAL INTERNACIONAL (Talleres)

FESTIVAL INTERNACIONAL DE IMPRO Perú 2012

Talleres internacionales
enero 2012
ESTUDIO KETÓ - 2 de mayo 253 - barranco


Clown

Profesora: Andrea Pacheco (Perú)

sabado 14 y domingo 15 de enero -

horario: 10am – 2pm y de 4pm – 7pm

Costo: S/200 por todo el taller (14 horas)



Comedia del Arte

Profesor: David García (España)

Del lunes 9 al viernes 13 de enero - 7 a 11 pm

Costo: S/300 por todo el taller (20 horas)



Bufón

Profesor: David García (España)

Sábado 21 y domingo 22 de enero

horario: 10am - 2 pm y de 4pm – 7pm

Costo: S/200 por todo el taller (14 horas)



Máscaras Balinesas

Profesora: Debbie Low (Argentina)

Del lunes 16 al viernes 20 de enero - 7 a 10 pm

Costo: S/300 por todo el taller (15 horas)



Improvisación Long Form

Profesora: Paula Galimberti (España)

Del 23 al 27 de enero - 7 a 10 pm

Costo:S/300 por todo el taller (15 horas)


Profesor: Mateus Bianchim (Brasil)

Del 1 al 4 de febrero - 10am a 1pm

Costo:S/200 por todo el taller (12 horas)



Catch de Improvisación

Profesor: Omar Medina (México)

Del 31 de enero al 4 de febrero - 3 a 6 pm

Costo: S/300 por todo el taller (15 horas)



Improvisacion y teatro físico

Profesor: Beto Urrea (Colombia)

Del miércoles 1 al sábado 4 de febrero

10am - 1 pm

Costo: S/200 por todo el taller (12 horas)

ketó Espectáculos

BREVE HISTORIA DE LA IMPRO EN ARGENTINA...DE SUS COMIENZOS A LA ACTUALIDAD



Los espectáculos de improvisación incrementan su presencia, semana tras semana, en la saturada cartelera teatral porteña. Propuestas de profesionales y muestras de alumnos se mezclan, sin que al espectador le quede claro cómo diferenciar entre unas y otras. Lo cierto es que atraen gran cantidad de público y proliferan no solo en espacios convencionales sino que se desplazan a centros culturales y cafés.
El género –que cuenta con más de 20 años en Argentina- se ha multiplicado a través de talleres y cursos. Aparecen desde los tradicionales Match, en el que dos equipos de actores se enfrentan siguiendo determinadas reglas que un árbitro controla, y donde finalmente el público decide cuál es el ganador. Hasta los espectáculos en los que la platea determina los temas que quiere se representen.
Cada función de Impro lleva hasta el límite el carácter efímero del teatro y el espectador asiste a una historia que no se repetirá más. Para que esto suceda y sea efectivo, deben conjugarse varios factores. “Un espectáculo de improvisaciones no solo se prepara en su estructura de show o puesta en escena sino también con las activas participaciones de otros elementos también necesarios: iluminación, vestuario, escenografía, estudio de géneros, composición de personajes, etc. El entrenamiento actoral es permanente, jamás se llega a un techo en el terreno de la libre creatividad dentro del juego” explica Fabio “Mosquito” Sancineto, a quien se puede definir como fundador del género en Argentina y uno de los más prolíficos.
Sancineto fue el primero en llevar la Improvisación a la radio. Actualmente transmite por Radio Nacional Noche tras noche de lunes a viernes a partir de las 2:00 am. “El panorama actual a través de estos 22 años de trabajo y formación continua nos ofrece un amplio desarrollo del género siendo mi compañía la que marca la vanguardia. Estamos en muy buen momento. Tengo la certeza de que muy pronto su popularidad llegará a niveles masivos” concluye Mosquito.
Una de las peculiaridades de la Improvisación es que demanda la participación activa del espectador en el momento de la representación. “El público está ávido de un teatro accesible, fresco y vivo. Se siente cómplice del improvisador, puede sentir compasión, pero le gusta verlo en esa situación tan difícil y hasta fantasea con estar en su lugar. Y acto seguido, lo ve triunfar, salir airoso y es como un acto de magia del cual participa sin saber cómo se hace” -refiere Ricardo Behrens, Director General de la Liga Profesional de Improvisación. Desde esta institución coordina la Escuela, los eventos y el Festival Internacional de Improvisación Teatral de Buenos Aires.
Behrens, que comenzó en 1988, ha defendido el formato original del Match y considera que “la formación de un actor para llegar a ser improvisador profesional tiene que ver con conceptos simples pero muy difíciles de llevar a la práctica sin entrenamiento: la escucha, la espontaneidad, la asociación libre, el contacto visual y el juego”.
De los talleres impartidos por Mosquito y Berhens en los 90 surgió una camada intermedia que no solo renovó la disciplina sino que dio a conocer la improvisación argentina en importantes plazas internacionales. Marcelo Savignone y Osqui Guzmán conformaron junto a Omar Argentino Galván y Romina Coccio, el núcleo de Sucesos Argentinos , compañía que se fundó en 1994 y rápidamente se distinguió en el medio por la calidad de sus espectáculos y la convocatoria de público.
Tras la disolución de Sucesos en 2000, Savignone ha preferido presentarse en solitario. En Vivo, su más reciente propuesta, sobresale el trabajo físico, al que ha sumado la inclusión de máscaras balinesas. “Mi forma de preparar un espectáculo de improvisación no difiere de la preparación de uno convencional, la diferencia va estar en el fin o resultado a conseguir, es decir la improvisación como fin. Cuando comienzo me planteo desafíos tanto como intérprete o como director. Busco la temática e indago desde el cuerpo, voy descubriendo la obra hasta comprender qué quiero contar realmente” –comenta el actor.
Por su parte, Osqui Guzmán, fundó hace nueve años ¡Qué rompimos! El grupo participa desde 2007 de Teatroxlaidentidad con Somos nosotros. El director apuesta por el trabajo en equipo y el seguimiento de una línea estética. “Lo importante siempre es juntarse y trabajar atentos a ver qué nos despierta el entrenamiento, qué inquietud, qué temática y sobre todo de qué queremos hablar. Eso va generando una estética y un procedimiento escénico que se nos revela a puro juego e improvisación. Finalmente el espectáculo se estrena sabiendo que va a asentarse con el tiempo. ¿Cómo es que se asienta si al ser improvisación nunca se repite? Lo que se asienta es el cuerpo de la obra, los motivos por los que subimos al escenario que siempre tienen que ver con lo que queremos contar” –dice Guzmán.
En los últimos años se han incrementado los espectáculos y grupos de Improvisación, no solo en Capital sino también en Rosario, Córdoba, Corrientes y Neuquén. Pero en la mayoría de los casos los elencos son inestables. Entre la amplia red que se ha generado, cabría destacar a Improcrash, cuatro actores que se juntaron en 2005 y han logrado mantener la permanencia del grupo y un eficiente sistema de autogestión. Charo, Luciano, Rodrigo y Paula, suman a sus shows el uso de pantallas gigantes, cámaras de circuito cerrado e Internet y subrayan, el peso que ha ido ganando la mujer en la improvisación. “Antes las improvisadoras eran personajes secundarios, o hacían clichés o eran relleno de las escenas de los varones, pero eso cambió. Ahora nos dimos y nos dieron el espacio para protagonizar” -declara Paula.
Improcrash! acaba de proclamarse campeón invicto del recién concluido Mundial Impro Chile 2010. Es la primera vez que Argentina gana un festival Internacional de Improvisación Teatral. En el festival que se realizó entre el 29 de septiembre y el 11 de octubre, participaron compañías de México, España, Colombia, Perú, Brasil y Chile.
Los participantes además de dar y recibir talleres, compartieron las propias creaciones y celebrar un encuentro deportivo- teatral; el Match de Improvisación, formato más clásico de la impro, donde el deporte y el teatro se mezclan para crear historias a partir de los títulos del público. Luego de competir seis encuentros consecutivos con las demás compañías, Improcrash, representando a Argentina; logró pasar invicto las eliminatorias, y discutir la final con el local Chile.
Por último, para ir cerrando este panorama de los grupos de Impro en la Argentina, otra de las nuevas propuestas a distinguir es Instantáneas-desafío de humor (con Cristian Albornoz, Alejo Bertín Cardozo, Paula Bouquet y Hernán Russo). En donde se utilizan las fotos del público que son tomadas en el mismo show. Ya este grupo había experimentado el uso de recursos tecnológicos como soporte de la actuación en Teatro negro improvisado, Zapping en vivo y Vista Superior, donde utilizan una cámara ubicada sobre el escenario.

fuente; diario CLARIN de Argentina

proximo estreno de ketó: BLANCA Y RADIANTE


Dirige: Sergio Paris - Director asistente: Marcela Rodriguez
Produce: ketó Producciones
Diez mujeres hablando del desamor. Mujeres que juegan a vivir, a transformarse, a conmoverse, a enloquecer y liberarse, y a volver a comenzar.
Todas están dentro de un solo espacio, que podría ser su casa, la calle, un baño, la azotea de un edificio o la vereda de una transitada avenida. Todas buscan y reclaman, y de sus bocas los gritos salen en forma de verso: “Oh, me gustaría tanto que recordaras / Los días felices cuando éramos amigos…”
  Diez mujeres sentadas en el balcón de la insania, a punto de proclamarse infelices para siempre, riéndose a carcajadas. “Me llamo Gigi. Tengo 36 años y es mentira”
Este nuevo proyecto de ketó, nos traslada hacia un mundo construido o a punto de destruirse, con imágenes decadentes pero llenas de verdad y de vida, donde las presencias escénicas constantemente intervienen haciendo que el público se involucre activamente en cada historia. Las protagonistas, asumen el juego de roles dentro de un marco de demencia y de necesidad por decir y por hacer evidente que cada una de ellas es “muchas más”
. “Las chicas de flores/ se pasean tomadas de los brazos/ para transmitirse sus estremecimientos/ y si alguien las mira en las pupilas/ aprietan las piernas…”
La propuesta no solo muestra estados extremos de personajes creados, también evidencia el testimonio de compromiso de las protagonistas, permitiéndoles exponerse también en la vitrina del performance. Son personajes y son ellas mismas. Se crea, de esta manera una metáfora consecuente con los roles que todos interpretamos en nuestra cotidianeidad. Y en el preciso instante/ de entrar en una casa/ descubro que ya estaba/ antes de haber llegado. Blanca y radiante, plasma de una manera lúdica muchos mundos internos, externos, sueños, deseos y pesadillas, donde lo único verdadero es lo que ocurre en ese momento, en ese lugar, con esa mirada y esas palabras.

El Galpón Espacio
Cipriano Dulanto 949, La Mar, Pueblo Libre (cdra 6 de Sucre)
Viernes a Domingo 8:30pm 
Estreno 3 de setiembre
Entradas:  Teleticket

jueves 13 de mayo estreno!



Dirección: Jorge Villanueva
Regresa la exitosa obra perteneciente al dramaturgo alemán Lukas Bärfuss, dirigida por Jorge Vilanueva, “Las neurosis sexuales de nuestros padres” una obra que desata una serie de preguntas y dudas en el espectador como ¿Cómo se debe tratar a un hijo que padece de alguna enfermedad mental? ¿Uno como padre debe protegerlos al punto de quitarles la vida normal que se merecen? ¿Cuánta brutalidad muestran los padres en sus actos de sobreprotección hacia sus hijos en esta condición, privándolo de una libertad que todos merecemos?, están son algunas de las preguntas sin respuesta que nos deja Lukas Barfuss para reflexionar.
La puesta en escena trata sobre Dora, una muchacha con un problema mental no identificado, por esto ha sido psiquiátricamente medicado. Los padres deciden suspender las constantes dosis y ella descubre algo que hasta entonces había sido inhibido por los medicamentos: el placer del sexo. Así, con ingenuidad e inocencia, va adentrándose cada vez más ese nuevo mundo novedoso para ella, mundo que Dora intenta comprender, reaccionando a lo que siente y viendo hermoso lo que a muchos escandaliza. Al principio, ella está encerrada dentro de sí misma y repite las frases que escucha, siendo un espejo de lo que percibe. Pero al final, sus palabras y necesidades son solo suyas; más lejos de las neurosis, más cerca del dolor.
Esta célebre obra ya es presentada en todo el mundo y Latinoamérica no fue la excepción ya que viene triunfando en Buenos Aires, Bogotá, Santiago; y ahora se encuentra ya en Lima. Un evento presentado en esta ocasión por el Centro Cultural Peruano Norteamericano donde actuarán Wendy Vásquez, Sergio Paris, Olga Bárcenas, Celeste Viale, Marcello Rivera, Carlos Cano y Juan Carlos Morón. La cita empieza desde 13 de mayo a las 8 pm, en el ICPNA de Miraflores. Una obra que te hará reflexionar y no querrás perderte.
Website: http://www.icpna.edu.pe/eventos_detalle.aspx?evento=4462

REGLAMENTO - abierta la inscripción para el 5to campeonato de stand up comedy - organizado por ketó

REGLAMENTO Y BASES






V Campeonato de Stand Up Comedy
Copa “ketó” 2010


FECHAS
1. I Fecha : 04 de Agosto
2. II Fecha : 11 de Agosto
3. III Fecha : 18 de Agosto
4. Repechaje : 25 de Agosto
5. FINAL : 01 de Setiembre


LUGAR : Satchmo Café Concert
Miraflores

HORA : 9 pm



BASES

1. De los participantes
• El campeonato esta abierto a todas aquellas personas que deseen participar ya sea que hayan tenido experiencia anteriormente o no, en este tipo de competencia.


2. De los monólogos
• Cada comediante deberá preparar dos monólogos. Uno libre para la etapa clasificatoria, el mismo que usará en el Repechaje en caso clasifique a esta etapa y otro para la FINAL. Ambos monólogos no deben exceder los 10 minutos de duración.

3. De la clasificación
• El Campeonato tendrá un total de 15 comediantes como máximo, distribuyéndose 5 por noche. En el caso que tengamos más de 15 inscritos habrá una pre-selección.
• Cada comediante deberá presentar el monólogo libre de forma impresa y con copia en un sobre cerrado antes del 04 de julio en el estudio ketó o enviarlos vía mail a joseklauer@ketoimpro.com
• En caso de que la producción así lo requiera el participante deberá presentar una grabación en formato de dvd con un demo de su presentación (puede ser un ensayo grabado).


4. De la votación: Etapa Clasificatoria
• La votación para elegir al mejor comediante de la noche será responsabilidad del público presente. Esta votación se hará con paletas. El comediante elegido pasará directamente a la Final del 1 de Setiembre.
• El 2do y 3er lugar que pasan al Repechaje del 25 de agosto serán elegidos por un jurado compuesto por tres personas designadas por ketó.
• Dos personas serán eliminadas por noche.


5. De la votación: Repechaje
• Participan seis comediantes; aquellos que obtuvieron el 2do y 3er Lugar en las tres primeras fechas.
• Los comediantes presentarán el mismo monólogo de tema libre.
• Clasifican dos comediantes para pasar a la Etapa Final.
• El público asistente elegirá mediante el sistema de paletas al que quedó en 1er Lugar y el jurado elegirá al que quedó en 2do Lugar


6. De la votación: FINAL
• Participan cinco comediantes. Tres que pasaron a la final en las tres primeras fechas y aquellos que obtuvieron el 1er y 2do Lugar en el Repechaje.
• Los comediantes presentarán un monólogo de tema libre, diferente al que presentaron en la etapa clasificatoria.
• El público asistente elegirá mediante el sistema de paletas al que quedó en 1er Lugar y el jurado elegirá al que quedó en 2do y 3er Lugar respectivamente.


7. De la premiación

EL GANADOR participará del 1er Campeonato Internacional de Stand Up Comedy Perú 2011 que organizaremos

• Cada noche se entregará una medalla al comediante que quede en 1er lugar y en la Final se premiará al 1er Puesto con un trofeo y al 2do y 3er Lugar con una medalla.














I N F O R M E S


Estudio ketó
Dos de Mayo Nº 253. Int 2, Barranco.
Telfs. 99028 5333, 406*2075 y 252 7103


joseklauer@ketoimpro.com


Página Web:
www.ketoimpro.com



ACUERDOS:
• El día que le toque participar al comediante, éste tendrá derecho a llevar a un invitado sin costo alguno. La ubicación de esta persona será en una de las 3 mesas que tiene ketó.
• Los comediantes podrán asistir a cualquier fecha, aparte de la suya e ingresar sin costo alguno pero no tendrán derecho a ubicación fija; estarán sujetos a la disposición de ubicaciones libres.
• Las entradas están a la venta en Teleticket desde la primera semana de julio y no hay reserva de mesas a través nuestro.
• En cada fecha, los comediantes tendrán 10 minutos, entre las 8pm y 9pm para probar sonido, pista y ensayar. Se hará mediante la separación de turno, previa coordinación con Jose Klauer. Vamos a ser bien estrictos en respetar este orden. Por favor coordinarlo con tiempo ya que involucra también al músico.
• El tiempo para cada monólogo es de 10 minutos como máximo.
• En la Etapa de Clasificación, los jueces elegirán el orden de cómo quedaron por noche del 1ero al 6to. Los 3 últimos están eliminados. El 3ero pasa directamente al repechaje y entre el 1ero y 2do, será el público quién decida quién pasa directamente a la final.
• La votación del público será con paletas.
• En el Repechaje los jueces también elijen el orden de los 6 participantes. El 1ero pasa directamente a la final y el público decide a quién elimina entre el 2do y el 3ero.
• En la Final los jueces eligen el orden del 1ero al 5to. El animador va anunciando del 5to al 3ero y de los dos que quedan, será el público quién elija al ganador del Campeonato.
• Es un concurso de presentación, no de texto. El monólogo habrá podido ser escrito, copiado, etc. Los jueces valorarán la capacidad de cada comediante para presentar su monólogo.
• El monólogo del repechaje es el mismo con el que se presentó.

ketó vuelve con IMPROTHLON!!




espectáculo de improvisación teatral bajo un formato deportivo. Se juegan 3 especialidades: Match de Impro, Impro Sport y Stand Up Comedy Improvisado


viernes 9 de abril a las 8:30pm

Auditorio del Centro Cultural Ricardo Palma (Av. Larco 770)
KATAPÚFETES vs BUENA IMPRO SOCIAL CLUB
Costo entrada S/.10
(venta en la boleteria del CC. Ricardo Palma a partir de las 7:30pm)



KATAPÚFETES: Agata Zumaeta, Mónica Madueño, Yiddá Eslava, Alexa Centurión, Daniela Vainstein, Raúl Castagneto, Renato Medina, Pedro Kanashiro, Renato Pantigozo y Tito Vega.

VS.

BUENA IMPRO SC: Evelyn Allauca, Nuria Frígola, Vivi Neves, Vivi Rivas, Feffo Neyra, Jose Klauer, Lucho Herrera, Fernando López, Paulo César Polo y Coco Lozada.


Este es el primero de 4 partidos amistosos (9 de abril, 7 de mayo, 11 de junio y 2 de julio)

En agosto estaremos el 6, 7, 13, 14, 20, 21, 27 y 28.

Informes: 252 7103 / 99 028 5333 / 142*7807
www.ketoimpro.com

KETÓ invitado al XII FESTIVAL IBEROAMERICANO DE TEATRO DE BOGOTÁ



EL MIÉRCOLES DEBUTAMOS CONTRA COLOMBIA JUGANDO CATCH DE IMPRO

Sir Ken Robinson_Las escuelas matan la creatividad TED 2006

Sir Ken Robinson es reconocido a nivel mundial como un experto en creatividad y educación, por sus logros estudiando estos temas, fue ordenado caballero en junio de 2003.

En esta TEDTalk, Ken Robinson hace una apasionada y divertida argumentación sobre la importancia de la creatividad para los retos de nuestro siglo.