FESTIVAL INTERNACIONAL (Talleres)

FESTIVAL INTERNACIONAL DE IMPRO Perú 2012

Talleres internacionales
enero 2012
ESTUDIO KETÓ - 2 de mayo 253 - barranco


Clown

Profesora: Andrea Pacheco (Perú)

sabado 14 y domingo 15 de enero -

horario: 10am – 2pm y de 4pm – 7pm

Costo: S/200 por todo el taller (14 horas)



Comedia del Arte

Profesor: David García (España)

Del lunes 9 al viernes 13 de enero - 7 a 11 pm

Costo: S/300 por todo el taller (20 horas)



Bufón

Profesor: David García (España)

Sábado 21 y domingo 22 de enero

horario: 10am - 2 pm y de 4pm – 7pm

Costo: S/200 por todo el taller (14 horas)



Máscaras Balinesas

Profesora: Debbie Low (Argentina)

Del lunes 16 al viernes 20 de enero - 7 a 10 pm

Costo: S/300 por todo el taller (15 horas)



Improvisación Long Form

Profesora: Paula Galimberti (España)

Del 23 al 27 de enero - 7 a 10 pm

Costo:S/300 por todo el taller (15 horas)


Profesor: Mateus Bianchim (Brasil)

Del 1 al 4 de febrero - 10am a 1pm

Costo:S/200 por todo el taller (12 horas)



Catch de Improvisación

Profesor: Omar Medina (México)

Del 31 de enero al 4 de febrero - 3 a 6 pm

Costo: S/300 por todo el taller (15 horas)



Improvisacion y teatro físico

Profesor: Beto Urrea (Colombia)

Del miércoles 1 al sábado 4 de febrero

10am - 1 pm

Costo: S/200 por todo el taller (12 horas)

ketó Espectáculos

BREVE HISTORIA DE LA IMPRO EN ARGENTINA...DE SUS COMIENZOS A LA ACTUALIDAD



Los espectáculos de improvisación incrementan su presencia, semana tras semana, en la saturada cartelera teatral porteña. Propuestas de profesionales y muestras de alumnos se mezclan, sin que al espectador le quede claro cómo diferenciar entre unas y otras. Lo cierto es que atraen gran cantidad de público y proliferan no solo en espacios convencionales sino que se desplazan a centros culturales y cafés.
El género –que cuenta con más de 20 años en Argentina- se ha multiplicado a través de talleres y cursos. Aparecen desde los tradicionales Match, en el que dos equipos de actores se enfrentan siguiendo determinadas reglas que un árbitro controla, y donde finalmente el público decide cuál es el ganador. Hasta los espectáculos en los que la platea determina los temas que quiere se representen.
Cada función de Impro lleva hasta el límite el carácter efímero del teatro y el espectador asiste a una historia que no se repetirá más. Para que esto suceda y sea efectivo, deben conjugarse varios factores. “Un espectáculo de improvisaciones no solo se prepara en su estructura de show o puesta en escena sino también con las activas participaciones de otros elementos también necesarios: iluminación, vestuario, escenografía, estudio de géneros, composición de personajes, etc. El entrenamiento actoral es permanente, jamás se llega a un techo en el terreno de la libre creatividad dentro del juego” explica Fabio “Mosquito” Sancineto, a quien se puede definir como fundador del género en Argentina y uno de los más prolíficos.
Sancineto fue el primero en llevar la Improvisación a la radio. Actualmente transmite por Radio Nacional Noche tras noche de lunes a viernes a partir de las 2:00 am. “El panorama actual a través de estos 22 años de trabajo y formación continua nos ofrece un amplio desarrollo del género siendo mi compañía la que marca la vanguardia. Estamos en muy buen momento. Tengo la certeza de que muy pronto su popularidad llegará a niveles masivos” concluye Mosquito.
Una de las peculiaridades de la Improvisación es que demanda la participación activa del espectador en el momento de la representación. “El público está ávido de un teatro accesible, fresco y vivo. Se siente cómplice del improvisador, puede sentir compasión, pero le gusta verlo en esa situación tan difícil y hasta fantasea con estar en su lugar. Y acto seguido, lo ve triunfar, salir airoso y es como un acto de magia del cual participa sin saber cómo se hace” -refiere Ricardo Behrens, Director General de la Liga Profesional de Improvisación. Desde esta institución coordina la Escuela, los eventos y el Festival Internacional de Improvisación Teatral de Buenos Aires.
Behrens, que comenzó en 1988, ha defendido el formato original del Match y considera que “la formación de un actor para llegar a ser improvisador profesional tiene que ver con conceptos simples pero muy difíciles de llevar a la práctica sin entrenamiento: la escucha, la espontaneidad, la asociación libre, el contacto visual y el juego”.
De los talleres impartidos por Mosquito y Berhens en los 90 surgió una camada intermedia que no solo renovó la disciplina sino que dio a conocer la improvisación argentina en importantes plazas internacionales. Marcelo Savignone y Osqui Guzmán conformaron junto a Omar Argentino Galván y Romina Coccio, el núcleo de Sucesos Argentinos , compañía que se fundó en 1994 y rápidamente se distinguió en el medio por la calidad de sus espectáculos y la convocatoria de público.
Tras la disolución de Sucesos en 2000, Savignone ha preferido presentarse en solitario. En Vivo, su más reciente propuesta, sobresale el trabajo físico, al que ha sumado la inclusión de máscaras balinesas. “Mi forma de preparar un espectáculo de improvisación no difiere de la preparación de uno convencional, la diferencia va estar en el fin o resultado a conseguir, es decir la improvisación como fin. Cuando comienzo me planteo desafíos tanto como intérprete o como director. Busco la temática e indago desde el cuerpo, voy descubriendo la obra hasta comprender qué quiero contar realmente” –comenta el actor.
Por su parte, Osqui Guzmán, fundó hace nueve años ¡Qué rompimos! El grupo participa desde 2007 de Teatroxlaidentidad con Somos nosotros. El director apuesta por el trabajo en equipo y el seguimiento de una línea estética. “Lo importante siempre es juntarse y trabajar atentos a ver qué nos despierta el entrenamiento, qué inquietud, qué temática y sobre todo de qué queremos hablar. Eso va generando una estética y un procedimiento escénico que se nos revela a puro juego e improvisación. Finalmente el espectáculo se estrena sabiendo que va a asentarse con el tiempo. ¿Cómo es que se asienta si al ser improvisación nunca se repite? Lo que se asienta es el cuerpo de la obra, los motivos por los que subimos al escenario que siempre tienen que ver con lo que queremos contar” –dice Guzmán.
En los últimos años se han incrementado los espectáculos y grupos de Improvisación, no solo en Capital sino también en Rosario, Córdoba, Corrientes y Neuquén. Pero en la mayoría de los casos los elencos son inestables. Entre la amplia red que se ha generado, cabría destacar a Improcrash, cuatro actores que se juntaron en 2005 y han logrado mantener la permanencia del grupo y un eficiente sistema de autogestión. Charo, Luciano, Rodrigo y Paula, suman a sus shows el uso de pantallas gigantes, cámaras de circuito cerrado e Internet y subrayan, el peso que ha ido ganando la mujer en la improvisación. “Antes las improvisadoras eran personajes secundarios, o hacían clichés o eran relleno de las escenas de los varones, pero eso cambió. Ahora nos dimos y nos dieron el espacio para protagonizar” -declara Paula.
Improcrash! acaba de proclamarse campeón invicto del recién concluido Mundial Impro Chile 2010. Es la primera vez que Argentina gana un festival Internacional de Improvisación Teatral. En el festival que se realizó entre el 29 de septiembre y el 11 de octubre, participaron compañías de México, España, Colombia, Perú, Brasil y Chile.
Los participantes además de dar y recibir talleres, compartieron las propias creaciones y celebrar un encuentro deportivo- teatral; el Match de Improvisación, formato más clásico de la impro, donde el deporte y el teatro se mezclan para crear historias a partir de los títulos del público. Luego de competir seis encuentros consecutivos con las demás compañías, Improcrash, representando a Argentina; logró pasar invicto las eliminatorias, y discutir la final con el local Chile.
Por último, para ir cerrando este panorama de los grupos de Impro en la Argentina, otra de las nuevas propuestas a distinguir es Instantáneas-desafío de humor (con Cristian Albornoz, Alejo Bertín Cardozo, Paula Bouquet y Hernán Russo). En donde se utilizan las fotos del público que son tomadas en el mismo show. Ya este grupo había experimentado el uso de recursos tecnológicos como soporte de la actuación en Teatro negro improvisado, Zapping en vivo y Vista Superior, donde utilizan una cámara ubicada sobre el escenario.

fuente; diario CLARIN de Argentina