Técnicas de improvisación
Clase maestra (2 horas)
dirigido a actores, estudiantes de teatro, improvisadores , alumnos de improvisación.
inscripciones al 252 7103 o a pilarcornejo@ketoimpro.com
costo: 150 dólares dividido entre todos los participantes... cupo max : 20 perosnas
Primera parte:
Lección de improvisación bajo forma de diálogo entre dos maestros teatrales: Lecoq y Stanislavski:
- Durante esta lección - que será muy páctica – estudiaremos diferentes técnicas de improvisación partiendo de la idea que la improvisación no es casual, sigue un camino invisibile pero… lógico.
- Hablaremos mucho sobre la presencia del actor y de sus encuentros con el público: para hacer improvisaciones es necesaria una apertura, una sensibilidad, que va desarrollada.
- Cuando las improvisaciones se desarrollan de a dos, entra en juego el escucharse, el dar y recibir: puede ser una palabra, pero también un silencio; el escucharse es el sentido de la música del juego, como remarcaba Jacques Lecoq.
- Cotidianidad e improvisación: el sentido del ritmo. Crearemos pequeñas improvisaciones tomando como punto de partida el mimo y la pantomima: algunos gestos, un silencio y dos actores como Vladimir y Estragon, de Beckett; de la nada, se crea todo.
Segunda parte:
El juego y el ritmo en las improvisaciones colectivas:
- Juego de improvisación de grupo (de 5 a más actores), sobre un tema shakespeareano: el coro bufonesco... entradas rítmicas e improvisaciones colectivas sobre los grandes temas como la peste y la guerra – temas vinculados a Edgar Allan Poe y a las representaciones de las pinturas de El Bosco.
- La improvisación y la música: juegos sobre el baile improvisado.
- Para concluir: algunas reglas de improvisaciòn.
La presencia del actor juega, inventa, sòlo cuando el actor abandona a sì mismo y a sus ideas para volverse un instrumento en las manos del pùblico.
El artista no inventa nada: traduce la mùsica, las imàgines que recorren el alma del pùblico.
Emmanuel Gallot-Lavallèe
Emmanuel Gallot-Lavallée, fundador y maestro de la Scuola Internazionale di Teatro “Circo a Vapore” en Roma, con formación en Teatro y Pedagogía Teatral en la escuela de Jacques Lecoq en París, enseña desde hace 30 años en diferentes escuelas y grupos de Europa como la escuela del clown Dimitri, en Suiza.
Clase maestra (2 horas)
dirigido a actores, estudiantes de teatro, improvisadores , alumnos de improvisación.
inscripciones al 252 7103 o a pilarcornejo@ketoimpro.com
costo: 150 dólares dividido entre todos los participantes... cupo max : 20 perosnas
Primera parte:
Lección de improvisación bajo forma de diálogo entre dos maestros teatrales: Lecoq y Stanislavski:
- Durante esta lección - que será muy páctica – estudiaremos diferentes técnicas de improvisación partiendo de la idea que la improvisación no es casual, sigue un camino invisibile pero… lógico.
- Hablaremos mucho sobre la presencia del actor y de sus encuentros con el público: para hacer improvisaciones es necesaria una apertura, una sensibilidad, que va desarrollada.
- Cuando las improvisaciones se desarrollan de a dos, entra en juego el escucharse, el dar y recibir: puede ser una palabra, pero también un silencio; el escucharse es el sentido de la música del juego, como remarcaba Jacques Lecoq.
- Cotidianidad e improvisación: el sentido del ritmo. Crearemos pequeñas improvisaciones tomando como punto de partida el mimo y la pantomima: algunos gestos, un silencio y dos actores como Vladimir y Estragon, de Beckett; de la nada, se crea todo.
Segunda parte:
El juego y el ritmo en las improvisaciones colectivas:
- Juego de improvisación de grupo (de 5 a más actores), sobre un tema shakespeareano: el coro bufonesco... entradas rítmicas e improvisaciones colectivas sobre los grandes temas como la peste y la guerra – temas vinculados a Edgar Allan Poe y a las representaciones de las pinturas de El Bosco.
- La improvisación y la música: juegos sobre el baile improvisado.
- Para concluir: algunas reglas de improvisaciòn.
La presencia del actor juega, inventa, sòlo cuando el actor abandona a sì mismo y a sus ideas para volverse un instrumento en las manos del pùblico.
El artista no inventa nada: traduce la mùsica, las imàgines que recorren el alma del pùblico.
Emmanuel Gallot-Lavallèe
Emmanuel Gallot-Lavallée, fundador y maestro de la Scuola Internazionale di Teatro “Circo a Vapore” en Roma, con formación en Teatro y Pedagogía Teatral en la escuela de Jacques Lecoq en París, enseña desde hace 30 años en diferentes escuelas y grupos de Europa como la escuela del clown Dimitri, en Suiza.
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